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Jazz sul filo di Lana
24 puntata del jazz sul filo di lana del 11.04.2024 Ospite Martina Effy(Manida Foresia)
Foreṡìa è un progetto di brani originali nati dall'intenzione di rappresentare le emozioni più profonde attraverso sonorità che propongono all'ascoltatore un viaggio di fantasia tra diversi stati d' animo. L'aspetto musicale è fortemente influenzato da quattro sorgenti: il jazz moderno, la musica classica, il contrappunto e la suite. Questi aspetti, con caratteristiche differenti tra loro, trovano coesione e complicità nelle composizioni, creando sonorità sempre diverse. Il nome dell'album, Foreṡìa, è tratto da un termine utilizzato in zoologia; esso indica una forma di parassitismo che si osserva in alcuni organismi, i quali si servono di altri organismi per farsi trasportare. A questo concetto, i MaNiDa, nelle loro composizioni, vogliono paragonare l'essere umano, il quale è costretto a vivere in simbiosi con i propri stati emotivi che si servono di esso come i parassiti, a volte convivendoci pacificamente, a volte impadronendosene, facendo del corpo ospitante un burattino. Martina Effy Bergonzoni, voce / Niccolò Zanella sassofono, tenore / Matteo Padoin, contrabbasso / Daniele Patton, batteria.
12. Apr. 2024
View Details23 puntata del jazz sul filo di lana del 04.03.2024 Ospite Marco Tiraboschi
Marco Tiraboschi Diplomato in chitarra al Conservatoio Luca Marenzio di Brescia. Ha suonato e suona con musicisti di varie estrazioni e culture: Javier Girotto (Argentina), Orpheas Orchestra (Grecia), Balval (Parigi), Ugo Nastrucci, Fausto Beccalossi, Patrick Gigon di La Caravane Passe, a Siena Jazz in orchestra e gruppo con Pietro Leveratto, Franco D’Andrea, Bruno Tommaso, Marco Tamburini, Pietro Tonolo ecc., con il chitarrista statunitense Clay Ross, premiato con il Grammy Award nel 2020, con la cantante Franca Masu, con i musicisti argentini Sebastian Bossero, Ruben Peloni e Barbara Varassi Pega, poi L’Aura (cantante ai primi posti della classifica italiana con il singolo “Radio Star”), i jazzisti Guido Bombardieri, Tino Tracanna e Achille Succi. Nel 2010 ha partecipato al Festival Jazz On The Road aprendo il concerto del celebre gruppo americano FLY (Mark Turner, Jeff Ballard, Larry Granadier – incidono per l’etichetta ECM). Dal 2005 al 2012 ha suonato in varie formazioni di musica antica. Le formazioni che ha fondato sono: Etnikòs (musica dell’est europa e del mediterraneo), si sono esibiti, in tournée in Francia nel 2007 e nel 2009, 2010. Chutzpah, con i quale ha pubblicato, nel 2013 il CD omonimo per l’etichetta “Dodicilune” (vincitrice per tre anni consecutivi del premio miglior etichetta italiana), segnalato dalla rivista Jazz it ed ospitato dal vivo dal programma di Rai Radio3 “Piazza Verdi”. Lo Yiddish trio, dove esplora, contaminandolo, il mondo della musica ebraica, Ginastera Tango 5 , con i quali ha registrato «biyuya" per l’etichetta discografica Movimento Classical e con il quale si è esibito, tra l'altro al Teatro Grande di Brescia, il Teatro di Marcello a Roma e a Piacenza Jazz. Nel 2022 il suono nuovo progetto solista si intitola «In a new world», include Javier Girotto, Daniele Richiedei e Giulio Corini. Nel 2015, con Simone Prando, Riccardo Chiaberta, Natan Sinigaglia e Lorenzo Blardone ha pubblicato il cd di jazz contemporaneo “Kasa” per la Pssst records. Ha interpretando musiche utilizzate nella colonna sonora del film “La ragion pura” (con Franco Nero, musiche originali di Ennio Morricone) del regista cinematografico Silvano Agosti. Da più di dieci anni musica dal vivo, in vari eventi e rassegne, i capolavori del cinema del passato. Come compositore ha collaborato con Rai3 realizzando colonne sonore per il programma «Geo» condotto da Sveva Sagramola. Nel 2020 la partitura suo brano «Ascension» è stata pubblicata da DOREMIDOLARE. Nel 2021 una sua composizione è stata selezionata per essere eseguita al festival di musica contemporanea «Osmose Intermezzo» di Bruxelles. Dal 2019 è collaboratore culturale del quotidiano Bresciaoggi del gruppo Athesis. Conduce Stefano Lana in regia Fel
05. Apr. 2024
View Details22 puntata del jazz sul filo di lana del 21.03.2024 Ospiti Martha J. & Chebat
Oggi si parla del nuovo disco in quartetto della cantante Martha J. e del pianista Francesco Chebat dedicato alla cantautrice Joni Mitchell, con la collaborazione del contrabbassista Giulio Corini e del batterista Maxx Furian...Martha J. Cantante fine e versatile dal timbro vellutato e ammantante, unitamente a una coinvolgente levità interpretativa, Martha J. colleziona una serie di prestigiose collaborazioni in studio di registrazione e dal vivo al fianco di musicisti blasonati in ambito nazionale e internazionale come Maxx Furian, Antonio Zambrini, Tino Tracanna, Ellade Bandini, Attilio Zanchi, Tony Arco, Lele Melotti, Giulio Corini, Francesco Chebat, Guido Bombardieri, Francesco D’Auria, Carol Sudhalter, Larry Ray, Richard Lanham, solo per elencarne alcuni. Oltre a esibirsi in tutta Italia, Martha J. si segnala per il suo talento in Canada, Svizzera, Croazia. Mentre per ciò che riguarda il mondo radiofonico e televisivo annovera svariate esperienze in Rai, Mediaset e Sky...Francesco Chebat Francesco Chebat è un pianista dalla spiccata sensibilità di tocco e dalla notevole raffinatezza armonica e interpretativa, oltre a essere un ottimo arrangiatore. Durante il suo percorso artistico stringe molte collaborazioni degne di nota con jazzisti di statura nazionale e mondiale quali Dave Weckl, Tino Tracanna, Attilio Zanchi, Gianluigi Trovesi, Maurizio Giammarco, Giovanni Falzone, Riccardo Fioravanti, Maxx Furian, Yuri Goloubev, Paolo Tomelleri, Luca Meneghello, Javier Girotto, Andrea Tofanelli, Tony Arco, Enrico Intra, Kyle Gregory, Paolo Pellegatti, JW Orchestra (diretta da Marco Gotti) e tanti altri ancora. Chebat è assai apprezzato anche all’estero, in particolare in Svizzera e in Croazia.Conduce Stefano Lana, alla regia Fel
22. Mar. 2024
View Details21 puntata del jazz sul filo di lana del 14.03.2024 Ospiti Sonia Spinello ed Eugenia Canale
Sonia Spinello In quante forme diverse si può declinare il talento musicale? Sonia Spinello lo esprime come raffinatissima interprete vocale, insegnante di canto appassionata e sempre aggiornata (ha fondato e dirige la Four Music School di Borgomanero) come autrice e compositrice jazz e pop. Ma non solo: l’energia creatrice di questa poliedrica artista e il suo impegno culturale sul territorio in cui risiede, si sprigionano nella direzione artistica del Jazz Club Borgomanero, di Orta Jazz Festival e di Blue Monk Festival, realtà musicali di alto livello e palcoscenici ambiti dalle migliori formazioni del momento. Sonia è da oltre dieci anni ospite fissa dei jazz club di tutta Italia e delle più importanti rassegne. I suoi progetti musicali sono viaggi avventurosi, i suoi compagni di cammino musicisti ispirati e generosi: Gianni Cazzola, Fabio Buonarota, Marco Micheli, Maurizio Brunod, Aldo Mella, Yuri Goloubev, Roberto Olzer, Paolo Birro , Alfredo Ferrario, Mauro Beggio, Max De Aloe, Bebo Ferra, Antonio Fusco, Marlise Goidanich, Ivan Segreto, Attilio Zanchi, Achille Succi, Fulvio Sigurtà, Roberto Cecchetto, Daniela Spalletta, Francesca Corrias, Anna Chierichetti, Eloisa Manera, Daniela Savoldi, Emanuele Cisi e Rob Luft. Tiene regolarmente workshop sulla voce e sulle tecniche di respirazione, laboratori esperienziali e corali. La produzione discografica di Sonia è intensa e continua. Per Abeat Records, votata nel 2018 come miglior etichetta italiana per il jazz, ha pubblicato Billie Holiday Project nel 2015, Wonderland nel 2016, Café Society nel 2018. Wonderland, omaggio ai capolavori e alla figura di Stevie Wonder, è stato premiato in Giappone come miglior album vocale dalla rivista audiofila di riferimento nazionale “Critique Magazine”. Il 2019 è l'anno di uscita dell'album Sospesa e del debutto come regista e attrice nello spettacolo Donnae, di cui Sonia è anche autrice. A dicembre 2021 per Dasè Sound Lab pubblica Noel, un album per sestetto vocale, con brani e arrangiamenti inediti del repertorio natalizio. Le due sue più recenti uscite discografiche, per Abeat Records, sono Silence (2022) e Flow (dicembre 2023). ----------------- Eugenia canale Nata nel 1989, Eugenia Canale si diploma con il massimo dei voti e la Lode in Pianoforte presso il Conservatorio “G. Cantelli” di Novara sotto la guida del M° Vincenzo Cerutti; nel novembre 2013, consegue il Diploma Accademico di II Livello in pianoforte con 110 e Lode, sotto la guida del M° Luca Schieppati. Successivamente, segue i corsi di perfezionamento di interpretazione pianistica e musica da camera con il M° Piernarciso Masi presso l’Accademia Musicale di Firenze e con il M° Mario Ancillotti presso il Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano. Nel 2021 consegue il Diploma Accademico di II Livello in pianoforte jazz con Oscar Del Barba (Conservatorio “G. Verdi” di Milano); ha studiato inoltre con Mario Rusca, Paolo Alderighi e Marco Detto; nel 2018 Dado Moroni le conferisce una borsa di studio ai seminari di Nuoro Jazz dove, l’anno successivo, riceve da Agostino Frassetto quella per Direzione di Big Band; ha frequentato i corsi tenuti da Hans Ludemann, Arrigo Cappelletti, Ralph Alessi, Attilio Zanchi, Alberto Mandarini, Riccardo Luppi, Aly Keitha, Diego Borotti, Cinzia Roncelli, Emilio Marinelli; ha studiato arrangiamento e composizione jazz con Pino Jodice. Si è esibita in numerosi festival jazz collaborando con grandi nomi della scena contemporanea come Paolo Tomelleri, Max De Aloe, Daniela Spalletta, Riccardo Fioravanti, Francesca Corrias, Marco Castiglioni, Achille Succi, Sonia Spinello e molti altri. Dal 2018 ha un duo stabile armonica cromatica-pianoforte con Max De Aloe. Nel 2022 debutta il suo quartetto con importanti nomi della scena jazz contemporanea: Max De Aloe (armonica e fisarmonica), Riccardo Fioravanti (contrabbasso) e Marco Castiglioni (batteria). Conduce Stefano Lana alla regia Mr. Maxxx
15. Mar. 2024
View Details20 puntata del jazz sul filo di lana del 29.02.2024 Ospite Matteo Paggi
Dall'Olanda il musicista di Castelraimondo Matteo Paggi (trombonista poliedrico e autore)si racconta ai microfoni di Radio Usom. Conducono i fratelli Lana, alla regia Mr. Maxxx
01. Mar. 2024
View Details19 puntata del jazz sul filo di lana del 22.02.2024 Ospite Luca Missiti
Luca Missiti è musicista, arrangiatore, direttore d'orchestra e docente di armonia e arrangiamento.Nasce come chitarrista, studiando con Dario Faiella e Roberto Cecchetto e si diploma presso i Civici Corsi di Jazz di Milano. Contemporaneamente, studia arrangiamento con Filippo Daccò, Bruno Tommaso e Giancarlo Gazzani, composizione con Antonio Eros Negri e direzione d'orchestra con Massimo Mazza. Nel 2006 ha fondato la big band Monday Orchestra, della quale è direttore e arrangiatore e con la quale ha partecipato ad alcuni tra i più importanti festival, tra cui Torino Jazz Festival, bFlat Jazz Festival, e Festival di Villa Arconati, e suonato su palchi importanti come quello del Blue Note Milano e dell'Estate Sforzesca. Con la Monday Orchestra ha pubblicato quattro dischi e collaborato con alcuni tra i più importanti musicisti italiani (Fabrizio Bosso, Tullio De Piscopo, Gianluigi Trovesi, Emanuele Cisi, Paolo Tomelleri, Emilio Soana, Mauro Negri, Maurizio Giammarco, Daniele Scannapieco, Pietro Tonolo etc...) e internazionali (Randy Brecker, Mike Mainieri, Bob Mintzer, Dick Oatts, Franco Ambrosetti, tra gli altri).Conducono i fratelli Lana, alla regia Fel
23. Feb. 2024
View Details18 puntata del jazz sul filo di lana del 08.02.2024 Jerry Lee Lewis
Jerry Lee Lewis (Ferriday, 29 settembre 1935 – Nesbit, 28 ottobre 2022 è stato un pianista e cantante statunitense. È stato soprannominato "The Killer" per il suo modo selvaggio, anticonformista e ribelle di esibirsi dal vivo. Jerry Lee Lewis viene considerato come uno dei più importanti artisti della musica popolare del XX secolo ed uno tra i più importanti esponenti del rock n'roll[4], di cui è considerato anche uno dei padri fondatori, Egli viene spesso citato come influenza musicale da numerosi artisti tra cui Elton John, Kid Rock e Billy Joel. Lewis ha ricevuto diversi riconoscimenti nel corso della sua carriera tra i quali: un posto nella Rock and Roll Hall Of Fame, uno nella Rockabilly Hall Of Fame e, a partire dal 2022, anche nella Country Music Hall Of Fame. Ha inoltre vinto un Grammy Award. Nella sua lunghissima carriera ha collaborato con alcuni dei più rinomati artisti del mondo della musica tra i quali Elvis Presley, Eric Clapton, Johnny Cash, Roy Orbison, Tom Jones, B.B. King, Bruce Springsteen, Mick Jagger, Neil Young, Ringo Starr, Merle Haggard, Kid Rock, Rod Stewart, George Jones, Willie Nelson, Toby Keith e molti altri. La nota rivista Rolling Stone lo ha inserito nella lista dei 100 migliori artisti di tutti i tempi [8]e nella lista dei 100 migliori cantanti di tutti i tempi. Conducono i fratelli Lana, alla regia Fel
09. Feb. 2024
View Details17 puntata del jazz sul filo di lana del 01.02.2024 Ospite Alessandro Fariselli
Alessandro Fariselli... Si diploma in sassofono nel 1990, presso il Conservatorio Statale di Musica Bruno Maderna di Cesena con il punteggio di 9/10 e segue un corso di perfezionamento con il M° Serge Bichon (docente di sassofono al Conservatorio di Parigi). ATTIVITÀ DIDATTICHE Scuola Musicale Dante Alighieri di Bertinoro (dal 1994); Scuola di Musica Roveroni di Santa Sofia (dal 1996); Scuola Jazz di Cesena (dal 1996); Cosa Scuola Beat di Forlì (dal 2008). Alessandro Fariselli Nel 2007 e nel 2008 è stato docente della Master Class di Improvvisazione Jazz presso il Conservatorio Statale di Musica Bruno Maderna di Cesena. Conducono I Fratelli Lana , alla regia Fel
02. Feb. 2024
View Details16 puntata del jazz sul filo di lana del 25.01.2024 Jhoannn Trollmann
Johann Trollmann nacque a Wilsche, nella Bassa Sassonia, il 27 dicembre 1907; sesto di nove figli, i suoi genitori Wilhelm e Friederike, nata Weiss, erano entrambi di etnia sinti. Soprannominato Rukeli ("albero" in sinti) per via dei ricci scuri e del fisico prestante, durante la sua carriera pugilistica gli verrà affibiato Gipsy, "zingaro", soprannome che si fece cucire sui pantaloncini con cui saliva sul ring. Trollmann crebbe a Hannover, nel centro storico Tiefenthall, dove iniziò a praticare la boxe dall'età di otto anni, allenandosi in una scuola comunale. Vinse il campionato della Germania del sud e divenne membro della BC Heroes di Hannover, boxe club fondato nel 1922. Durante l'adolescenza vinse molti altri campionati regionali, ottenne il titolo di campione della Germania del nord e partecipò a campionati per pugili amatoriali. Nel 1928 partecipò alle selezioni per le Olimpiadi di Amsterdam, da cui venne poi scartato perché, essendo sinti, non poteva rappresentare la Germania nei giochi olimpici. Dopo di ciò, Trollmann si unì alla più nota associazione sportiva dei lavoratori di Hannover, la BC Sparta Linden. I giornali lo diffamarono spesso per via delle sue origini, chiamandolo Gipsy, "zingaro", ma anche criticandolo per il suo stile del tutto nuovo, quasi danzante.
26. Jan. 2024
View Details15 puntata del jazz sul filo di lana del 11.01.2024 Ospite Valentina Gramazio
Valentina Gramazio Personalità creativa e poliedrica, Valentina Gramazio è una cantante, songwriter, performer, giornalista, discografica indipendente, pubblicitaria e instancabile operatrice culturale attiva in Lombardia, in Veneto e in Sicilia. Socia dell’etichetta Jazzy Records, curatrice del Crema Jazz Art Festival, produttrice di eventi legati alla promozione della cultura della musica Jazz. È un’appassionata di musica, arte, letteratura, fotografia e cinema. Ama i fiori ma non ha il pollice verde, tuttavia coltiva l’arte dell’umorismo e quella del buon umore, che non sono necessariamente sinonimi. Conducono i fratelli Lana , alla regia Fel
12. Jan. 2024
View Details14 puntata del jazz sul filo di lana del 21.12.2023 Ospite Vittorio Solimene
Vittorio Solimene nasce a Napoli il 9 gennaio del 1998. Intraprende lo studio del pianoforte classico a 12 anni ma si appassiona ben presto al jazz. Si iscrive al Liceo Musicale “A.Manzoni” di Latina (dove segue una formazione ad indirizzo classico) e all’ età di 15 anni viene ammesso al triennio accademico in pianoforte jazz al Saint Louis College of Music di Roma. Qui ha la possibilità di studiare pianoforte con Dario Zeno, Pierpaolo Principato, Alessandro Gwis e Roberto Tarenzi e musica d’insieme con Maurizio Giammarco e Rosario Giuliani. Nello stesso anno, frequenta i seminari estivi di Tuscia in Jazz, dove ha la fortuna di incontrare Aaron Parks, Kurt Rosenwinkel, Eric Revis e Justin Faulkner. Inizia negli anni del liceo ad avere le prime collaborazioni musicali, esibendosi per la rassegna “Jammin” all’Auditorium Parco della Musica, al Jazzit Fest a Collescipoli, al Latina Jazz Club ed altri ancora. Viene ammesso nel 2015 ai prestigiosi seminari estivi di Siena Jazz, dove ha l’opportunità di studiare con alcuni dei più importanti nomi della scena jazzistica nazionale e internazionale come: Gerald Clayton, John Escreet, Franco D’Andrea, Mark Giuliana, Shane Endsley, Roberto Gatto e Claudio Fasoli. Terminato il liceo, si trasferisce a Roma, dove in breve tempo si inserisce nella scena jazzistica della capitale, esibendosi nei maggiori club della città. Conducono i Fratelli Lana , alla regia Fell ...Continua....https://www.vittoriosolimene.com/biografia/
22. Dec. 2023
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